UBA 200 en concert : quand et où voir le spectacle
Plus d’une trentaine d’artistes participeront à « UBA200 in Concert », une grand festival en plein air gratuit dans lequel sera célébré le bicentenaire de l’Université de Buenos Aires. Les samedi 4 décembre, sur les marches de la Faculté de droit, se tiendra l’événement central des festivités qui ont eu lieu au cours de l’année.
Des artistes de grand prestige et popularité participeront : Fito Paez, Abel Pintos, Pedro Aznar, Vincentien, Soledad, Coti, Jaïro, Lisandro Aristimuño, Nahuel Pennisi, Zoé Gotusso, David Lebón, Raúl Lavié, Víctor Heredia, María Becerra, Carolina Peleritti, Connaître la Russie, Elena Roger, Ivan Noble, Cazzu, Natalie Pérez, Femigangsta, Juan Ingaramo, Kevin Johansen et Mora Godoy, entre autres.
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La direction et les arrangements sont sous la responsabilité du Maître Ezequiel Silberstein, avec la participation du Orchestre Symphonique « UBA200 en Concert », un ensemble musical avec plus de 100 musiciens sur scène. L’orchestre de l’Université de Buenos Aires comptera des membres éminents de la Symphonie nationale, de l’Orchestre philharmonique de Buenos Aires, de l’Orchestre stable du Théâtre Colón et de l’Orchestre stable du Théâtre argentin de La Plata.
« UBA200 en concert » aura également un diffusion en direct à partir de 18h30. Le spectacle durera 2 heures et n’aura pas de coupures. L’entrée sera gratuite et il ne sera pas nécessaire de réserver.
La scène sera située sur Avenue Figueroa Alcorta 2263, qui sera coupé de l’Av. Pueyrredón à la rue Austria. Un V. Libertador sera ouvert à la circulation. Informations dans @UBAonline.
« Get Back » : la série des Beatles réalisée par Peter Jackson
Toujours battu par la pandémie, avec un monde encore teinté de nuances de gris, le réalisateur néo-zélandais Peter Jackson peint le village global de couleurs et le remplit de musique de Revenir, une mini-série nourrissante de plus de 60 heures de tournage et 150 heures d’enregistrement supprimées de Qu’il en soit ainsi, le dernier film du groupe.
Revenir Il a été créé le week-end précédent sur Disney + et montre un visage jusqu’alors inconnu de cette époque où la dissolution a pris forme entre les quatre Beatles.
Le documentaire de Jackson montre chronologiquement ce c’est arrivé en janvier 1969 dans lequel les Beatles ont décidé d’enregistrer un album pendant que leur intimité était enregistrée, dans le meilleur style Grand frère, pour faire un nouveau film. Qu’il en soit ainsi Il est sorti un an plus tard, alors que le groupe s’était déjà séparé et était enclin à montrer les disputes amères, la léthargie, les rispidités, la présence inconfortable de Yoko Ono. De plus, il a réduit le dernier concert des Fab Four à quelques minutes sur la terrasse de Saville Road.
Maintenant, Peter Jackson est venu montrer que La relation de John, Paul, George et Ringo ce n’était pas absolu. C’est ainsi que le réalisateur a préféré mettre en évidence la mystique, l’amitié des années, le génie musical à travers de longues séances de répétition dans lesquelles prennent forme certaines des chansons de sa scène finale et les thèmes qui seront repris dans ses premiers albums solo. Et bien que Revenir les montre lumineux ne se cache à aucun moment les tensions qui existaient entre eux.
Cependant, vous préférez passer du temps montrer la coexistence des quatre avec leurs partenaires. Linda est vue en train de prendre des photos et sa fille Heather jouant dans le studio, Maureen Cox, la femme de Ringo, apparaît comme la véritable fan qu’elle était (elle était de Liverpool et a vu le groupe lors de leurs premiers concerts à The Cavern) et aussi Yoko Ono, ici transformé en une présence de plus, une présence très proche de Lennon et du groupe, mais loin de l’intrus responsable du divorce musical.
Ces scènes prennent une signification particulière dans temps de revendications de genre, puisqu’on perçoit un climat d’amour et de respect, étranger au monde des « groupies rock ». Elle s’arrête dans la croissance des chansons mais aussi dans les détails plus quotidiens de quatre musiciens travaillant des heures pendant qu’on les observe : le café qu’ils boivent, la nourriture qu’ils commandent pour le déjeuner, les cigarettes qu’ils allument, les vêtements qu’ils portent, les sorties et proviennent d’assistants, de techniciens et d’employés d’Apple Corps. Tu ne peux pas rater Georges Martin, le producteur historique du groupe, le cinquième beatle, qui a aussi ses gros plans, ses goûters, ses échanges créatifs avec chacun des quatre.
Il apparaît également Billy Preston, le musicien invité des sessions, celui qui apporté une bouffée d’air frais assis devant le piano électrique. Mais, sans aucun doute, le grand moment des trois chapitres est le concert complet en terrasse, avec des plans des toits avoisinants, des gens dans la rue, des policiers essayant d’arrêter le concert à cause de plaintes de bruit gênant et avec les quatre musiciens qui regardent avec stupéfaction ce qui se passe parmi les passants. Bien que des mois plus tard, ils aient enregistré un autre album, c’était la dernière fois qu’ils ont joué en public. Et maintenant, nous pouvons tous être témoins de l’intimité la plus sensible de son héritage.
Disponible sur Disney+.
« Des choses à nettoyer » : la série avec une perspective de genre qui fait fureur
Margaret Qualley et Andie MacDowell, mère et fille dans la vraie vie mais aussi dans la fiction, sont à l’affiche de cette mini-série américaine sur une mère célibataire victime de violences de genre.
Son titre d’origine est Femme de ménage et est inspiré des mémoires de Stéphanie Land, auteur de l’histoire d’une femme qui, dans la fiction, s’appelle Alex (Margaret Qualley). Dès que le premier chapitre commence, Alex s’enfuit de la maison qu’elle partage avec son petit ami explosif Sean (interprété par Nick Robinson) et emmène avec lui sa fille Maddy (Rylea Nevaeh Whittet), qui a presque 3 ans.
Mère et fille trouvent refuge dans un centre d’aide aux victimes, où Alex découvre l’univers du confinement que l’État offre aux victimes, il repense les différentes formes sous lesquelles la violence se manifeste, se demande comment être indépendant, regarde en arrière et resignifie son passé et la relation avec ses parents, tout en rencontrant d’autres victimes.
Dans ce processus intérieur et soudain, commence à nettoyer des maisons pour gagner sa vie et là, elle commence à écrire sur la vie des gens qui l’embauchent avec une subtile capacité d’observation.
L’histoire dépeint l’histoire vraie de Stéphanie Land, qui a publié le livre Femme de ménage : travail acharné, bas salaire et volonté de survie d’une mère (« La femme de chambre: travail acharné, bas salaire et volonté de survie d’une mère ») Le travail a commencé comme un journal intime et est devenu l’un des plus remarquables de 2019, même recommandé par l’ancien président Barack Obama, qui l’a décrit comme un « regard indéfectible sur la division des classes aux États-Unis ».
Et Netflix
Les Temples de Buenos Aires rouvrent leurs portes
La sixième édition de La Nuit des Temples se déroulera ce samedi de 20 à 00. L’événement traditionnel retrouve son format habituel, après en 2020 il s’est tenu au format virtuel en raison de la pandémie. Le circuit sera composé de 80 temples de différentes croyances distribuées par Belgrano, Barrio Chino, Palermo, Centro et Almagro.
Le but de cette réunion est faire connaître la richesse religieuse et architecturale de la ville. Il y aura aussi des activités culturelles, gastronomiques et artistiques. L’acte d’ouverture sera avec un spectacle musical par la chorale Chanteurs de Gospel d’Argentine, sur la place Manuel Belgrano (Juramento y Vuelta de Obligado) à 18h30. L’activité est gratuite et gratuite et ne nécessite pas d’inscription préalable.
A visiter ce week-end. La carte des zones, circuits et activités est consultable sur http://www.lanochedelostelaciones.com.
Buenos Aires Rojo Sangre : le festival du film fantastique classique
La 22e édition BARS Il se tiendra jusqu’au 12 décembre au cinéma Multiplex Belgrano (situé à Vuelta de Obligado 2238) et à Diffusion, sur la plateforme Vivamos Cultura. Comme chaque année, le Buenos Aires Rojo Sangre présentera un panorama complet de la production cinématographique indépendante dans le monde, qui comprend des films incontournables comme la production nord-américaine. Les représailles, le film allemand L’aube se lève derrière les yeux et le Suite nord-américaine de la trilogie locale Zombie de la peste, qui présente maintenant sa quatrième partie Invasion américaine.
Comme c’est la coutume à Buenos Aires Rojo Sangre, la production nationale a un espace central dans le festival. Elle propose cette année des productions comme le film d’horreur La ferraille, point rouge et la mystérieuse fable de L’ombre du chat, avec Danny Trejo et Maite Lanata, entre autres.
Il y aura également des activités parallèles dans l’Auditorium Larreta du Musée d’Art Espagnol (Mendoza 2250). Cette édition comprend un espace de formation pour les cinéastes et des présentations de livres liés au genre. La clôture sera avec un film de luxe : Titane, de Julie Doucournau, Palme d’Or au dernier Festival de Cannes, avec Vincent Lindon.
Informations : http://rojosangre.quintadimension.com/2.0/
Stage Festival : au-delà de la musique
Le format virtuel du Stage Festival peut être suivi à travers le Plate-forme CONT.AR jusqu’au 30 décembre. La version présentielle sera au Chambre Léopoldo Lugones et le Centre culturel de Saint-Martin, du Du mercredi 15 au samedi 18 décembre.
Avec ton fédéral et entrée gratuite, Escenario présente une sélection de titres internationaux, des premières mondiales, des films de fiction, des documentaires, des hommages, des sauvetages historiques et une section avant-gardiste qui expose les nouveautés et récentes de la scène musicale audiovisuelle. L’un des principaux objectifs de l’événement est la restauration et la valorisation de matériaux audiovisuels historiques, oubliés, abandonnés ou perdus.
Sur la plateforme CONT.AR. Version en face à face : Salle Leopoldo Lugones (Avenida Corrientes 1529) et Centre Culturel San Martín (Sarmiento 1551) à partir du 15 décembre.
Le National Symphonic Band of the Blind revient sur scène
L’orchestre Pascual Grisolia reprend sa présence en faisant ses adieux à 2021 dans le cadre de la Journée Internationale du Handicap.
Celui-ci sera présenté samedi à 18h30 au Stade Juana Azurduy, à Tecnópolis (Av. Gral. Paz y, B1603 Buenos Aires. Villa Martelli). Tandis que, Vendredi 10 décembre à 19h30 jouera sur l’esplanade du Cathédrale métropolitaine de Buenos Aires, San Martín 27.
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